art awakening

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艺术启蒙课/Art Awakening

在平面,立体与声音之中

重新建立与世界的感知连接

绘画/摄影/拼贴

平面|Seeing

通过线条与观察,重新建立“看”的方式。不是描绘物体,而是感知关系、节奏与空间

观察

我们从“如何看”开始。

不是去画一个物体,
而是去观察它与周围的关系。

通过一些基础练习:

  • 盲画(不看纸)
  • 连续线条
  • 负空间观察

👉 打破“画得像”的习惯

你会慢慢意识到:

看,本身就是一种选择。

线条作为记录

线条不是轮廓,而是过程。

我们会用线条去记录:

  • 速度
  • 停顿
  • 力量
  • 犹豫

一条线可以很慢,也可以很快,
可以稳定,也可以失控。

👉 线条开始脱离“描边”,
成为一种身体的延伸。

从控制到释放

当控制放松,表达开始出现。

我们会逐渐减少规则,
进入更自由的绘画状态。

不再追求正确,
而是允许线条自己发生。

👉 在这个过程中,
你会看到:

画面开始有自己的节奏。

图像的生成

图像不是被设计的,而是被发现的。

当线条与空间开始建立关系,
画面会自然形成结构。

你会开始注意:

  • 留白
  • 重复
  • 平衡
  • 密度

👉 画面不再是“画什么”,
而是“如何存在”。

泥塑/纸浆/自然材料

立体|Touching

通过泥土与材料,用手去理解形状与力量。触摸成为一种语言。

从触觉开始

从手开始,而不是从形开始。

在这一部分,我们首先接触材料本身。

不是去“做一个东西”,
而是去感受:

  • 重量
  • 湿度
  • 阻力
  • 变化

通过最直接的触摸,
建立与材料之间的关系。

👉 触觉成为第一种语言

形状来自力量,而不是设计。

我们会通过简单的动作去改变材料: 挤压 拉扯 撕裂 堆叠 这些动作会留下痕迹, 而痕迹本身,就是一种表达。 👉 每一个形,都是一次动作的结果

形的生成

当触觉与动作持续发生,
材料会逐渐形成结构。 你会开始看到: • 凹与凸 • 空与实 • 平衡与倾斜 👉 形状不再是“目标”,
而是过程中的结果

从物体到空间

立体不仅是物体,也是空间。 当形体被放置在空间中, 它开始与周围发生关系。 我们会去思考: 它如何存在 它如何影响周围 它与环境的距离与关系 👉 立体不只是“一个东西”, 而是一个空间中的存在

震动/频率/合成器

声音|Listening

通过声音与振动,感知看不见的空间。声音也是一种形状。

声音采集(环境)

声音不只是被听见的, 它也在空间中流动。 在课程中,我们会走进环境, 记录日常中被忽略的声音: 街道、风、脚步、回声。 👉 你会开始意识到: 空间是可以被听见的

声音结构(合成器)

声音也可以被“塑形”。 通过简单的声音工具, 我们会接触最基础的声音元素: 高频 / 低频 节奏 / 持续 噪音 / 纯音 👉 声音不再是抽象的, 而成为一种可以构建的材料。

声音 × 图像(转化)

当声音变成图像。 我们会尝试: 让听到的内容,转化为线条与形状。 节奏变成重复, 噪音变成纹理。 👉 在这个过程中, 你会发现: 表达不只是一种形式

声音作为空间(更高级一层)

声音不是附加的, 它本身就是空间。 在课程中, 我们也会思考: 声音如何存在于一个空间中 它如何影响人的感受 它是否可以成为作品的一部分 👉 声音不再只是背景, 而成为一种“看不见的结构”

如何展开

从感知到表达再回到自身

打开感知

(观察 / 触觉 / 声音)

个人创作

(发展自己的方向)

建立表达

(形状 / 结构 / 转化)

最终呈现

(小型展示)

过程现场

这套方法来自建筑、室内与纯艺术的交叉背景,
以及在 RCR 的感知课程中的经验。

不是从技法出发,而是从感知开始。

适合人群

不是在制作物体,而是在形成存在。

  • 零基础可以参与
  • 想放松 / 想表达
  • 对艺术或创作感兴趣
  • 也欢迎家长与孩子一起参与

课程信息

每周日 11:30-13:30(中文授课)

地点:Plaza España附近 (户外上课,具体地点报名后通知)

费用

100欧 /4节 /8h 

150欧  (家长同行)

体验课10/15欧 (首次)

*推荐亲子参加

 

 

注意事项

未满18岁的参与者需由家长陪同,
或提供家长签署的同意书。

部分工作坊包含户外活动,
请确保参与者具备基本的安全意识与行动能力。

可通过添加whatsapp,或微信Lelv99 联系报名